diciembre 31, 2011

¡¡¡Feliz Año Nuevo 2012!!!: Yo Confieso... #8 / Recuento y Propósitos


Otro año se extinguió, como las llamas de la ceniza al caer sobre el suelo, y como la luz que anuncia el grito furioso del relámpago, se acerca poco a poco el 2012. La vida va girando, los segundos son tan pequeños, pero tan vastos como granos de arena golpeados por las olas del mar; y el curso del mundo, tan constante e inagotable, prepara de nuevo su viaje cósmico por su pequeño pedazo de Universo.

Y aquí sigo yo, tan incierto como pocas veces, tan absorto por el mundo que me mira impaciente y que amenaza con absorberme en su agonía inevitable. Lejos quedaron los días en los que crecer era un juego que se hacía entre los primos, entre los amigos, entre los sueños; lejos quedaron las auroras que desde mis ojos veían maravillados lo que el destino le deparaba: corbatas y camisas, el auto de papá, la cena de 9 de la noche, el sueño suspendido camino a una nueva jornada.

Esos días debieron llegar desde hace muchas lunas, pero en su lugar, me oculté en un pozo sin fondo, donde sólo pudiera ver las estrellas y las faces lunares. La cuerda que va hacia la superficie ha estado ahí todo el tiempo, pero mis manos han estado demasiado entumidas para subir hacia el vacío y recomenzar. Pero ya es 2012, y por más que los medios en su ignorancia sensacionalista digan que el fin del mundo se acerca, aún queda mucho camino qué recorrer.

Esta es mi vida, yo tomé cada ruta, cada descanso, cada error, cada acierto. Elegí y fui elegido: amigos, padres, hermana, familiares, maestros, colegas, lectores de este blog. No me puedo defraudar, no los quiero defraudar; ellos se han jugado mucho por mí, me han dado su amistad sin medidas, me han ayudado en lo que los he pedido, me han ayudado a crecer. Quiero mostrarles que todo lo que he recibido ha valido la pena.

A todos ellos, a todos ustedes... ¡Gracias!

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Especial: Top 20 Albums de 2011 (Parte 2: del 7 al 1)



Sigamos adelante con los mejores discos del 2011, antes de que el año se nos termine*. En la entrega anterior tuvimos divas mágicas, enfermos de lo acústico, cineastas sonoros y un genio de la música electrónica. Ahora repasaremos los mejores siete, los que para mí destacaron entre lo mejor.

¡Todos a bordo! Faltan las grandes maravillas en este viaje musical... Habrá sangre, estoy seguro...

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diciembre 28, 2011

Especial: Top 20 Albums de 2011 (Parte 1: del 15 al 8)


El fin del año se acerca inevitablemente, no sin antes hacer mención a los mejores discos editados en los últimos 12 meses. He dividido la entrada, por cuestiones de espacio, y para que no les sea demasiado pesado, en dos partes; ahora les hablaré del número 15 al 8, y en la segunda parte revelaré los lugares 7 al 1. Una tercera parte se agregará durante los primeros meses del próximo año, donde se agregarán los lugares 16 al 20, los que quedaron fuera por desconocimiento del capellán y han sido reconsiderados*.

Por primera vez en la vida de este blog, me atrevo a realizar un conteo anual de este tipo, con los que son, desde mi punto de vista, los mejores albums del año. Iré en orden ascendente, marcando lo que destaca de cada material, recomendando dos o tres canciones, hasta llegar al número uno absoluto. Trataré de ser breve, pero conciso, pero mejor no les digo qué tanto...

¿Siguen ahí? Este conteo está por empezar. Acompáñenme en este viaje trasatlántico, donde visitaremos los planetas musicales que marcaron e hicieron memorable este 2011. No duden en comentarme cuál falta, si no está aquí es porque no lo he escuchado con atención.

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diciembre 23, 2011

Thank God that Christmas Only Comes Once a Year

En estos momentos, me siento como el Grinch...

En unas horas me voy a Toluca para Navidad, y no creo tener conexión a Internet al menos por los próximos tres días. Estaré de vuelta a más tardar para el Lunes en la Ciudad de México. Espero que el frío no me haga estos días difíciles, porque allá sí hace frío del bueno.

Lo digo como si el viaje fuera largo, cuando en verdad sólo dura una hora en automóvil; lo que pasa es que en casa de mi abuela no hay conexión a Internet, por lo que no podré checar mis redes sociales ni mi correo electrónico, al menos que haga una parada en un Sanborn's.

Ahora que me estoy levantando, me acordé de una canción de Joss Stone que habla precisamente sobre la Navidad, pero con un giro. "The Anti-Christmas Carol" es un antivillancico que habla sobre lo frustrantes que pueden ser estas fechas. En muchas partes no hay nieve, sino lluvia; en ocasiones la cena sale mal, los niños pelean, los decorados se arruinan, etc. Así serán mis próximas 72 horas, entre preparar comida, ver a los primos, arreglar detalles y demás cosas.

Festejen o no festejen Navidad, les mando abrazos y les deseo lo mejor... ¡Gracias!


diciembre 22, 2011

A unos días de la Navidad

Juan Bautista Maíno (1569 - 1649)
"La Adoración de los Pastores", 1612
Óleo sobre tela, 124 x 68.5 cm
Museo del Prado, Madrid, España

No sé qué rayos me está pasando, pero no he tenido ganas de escribir en los últimos cinco días. La cabeza, como siempre, está dispersa en todas partes: Cortázar, Omar Calabrese, mis ejercicios de francés, un oído inflamado, el 21 de Adele, juegos de hockey de la NHL por internet y los esbozos de un anteproyecto de novela que estoy redactando, cuyo asunto originario sigue ha atormentado mi cabeza desde hace meses y no tenido la disciplina para explorarlo. ¡Demasiadas cosas para poder llevarlas todas a cabo a la vez, aún con tiempo!

De repente, en un ataque de vértigo causado por las gotas óticas, me acordé que ya faltan dos días para Navidad, y que el sábado tenemos cita en casa de mi abuelita para cenar y dar gracias por este año tan extraño pero lleno de aprendizajes. Lo divertido es que veré a mis primas y podré beber convivir con ellas por un rato; lo malo es que las temperaturas en Toluca es terriblemente gélida en estos tiempos, así que tendré problemas para dormir cómodo. Nos iremos un día antes, una idea que no me agrada demasiado porque implica hacer maleta, pero mi madre es medio obsesiva con eso de los preparativos.

Pero eso no importa demasiado, lo importante es estar en familia y celebrar.

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diciembre 16, 2011

Top 20 Albums en Español #2: Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio - El Circo

Después de varios meses desde que inauguré esta sección, por fin les compartiré la segunda entrada de mi Top 20 de Álbums en Español. El trabajo elegido no necesita demasiada presentación, ya que se trata de uno de los trabajos clave para entender los caminos del rock mexicano, específicamente de las propuestas apegadas al ska como Panteón Rococó y Salón Victoria. Hablaremos del llamado Sgt. Pepper's del rock en español: El Circo (1991) de la Maldita Vecindad y los Hijos del Quinto Patio.

Formados en 1985, y oriundos del barrio bravo de Tacubaya, al poniente de la Ciudad de México, La Maldita fue, junto con Caifanes y Café Tacuba, una de las banda insignia de aquel movimiento conocido como Rock en tu Idioma. Aprovechando la apertura de espacios de difusión y mercado que el rock fue consiguiendo a finales de los años 80's en México, y con el éxito de su primer material homónimo (1989), la banda estableció un sonido diferente al de sus contemporáneos, cuyas raíces están en el ska caribeño. Su extracción meramente callejera, junto con su virtuosismo y carisma en el escenario les permitió hacerse de una base prominente de fans. La banda estaba compuesta por Sax en los metales, Pato en la guitarra, Lobito en las percusiones, Aldo en el bajo, Pacho en la batería y Roco, líder de la banda, en la voz.

El Circo, segundo álbum de la banda, salió al mercado en Septiembre de 1991, y su grabación fue dirigida por Gustavo Santaolalla y Aníbal Kerpel. Los temas del disco fueron trabajados, según cuenta los integrantes de la banda, en distintas reuniones y lugares a lo largo de la ciudad, donde los integrantes pulieron hasta el cansancio cada tema; al final se quedaron con nueve canciones más un cover. En el momento que llegaron al estudio de grabación, se consolidó el concepto general del disco: la Ciudad de México es un gran circo, lleno de color y dolor, rico en contrastes y viñetas entre la vida diaria. En una entrevista reciente, Pato cita una frase de Fray Servando Teresa de Mier: "El asunto es trágico, mi genio es festivo", la cual engloba el espíritu de este disco.

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diciembre 13, 2011

Minerva #1

Zinaida Serebriakova (1884 - 1967)
"Autorretrato: La Mujer de la Vela" (1911)
Óleo sobre tela, 72 x 56 cm
Museo del Estado Ruso, San Petersburgo

¿Recuerdas la canción de Silvio Rodríguez que intenté dedicarte alguna vez? No creo, y de hecho, difícilmente recordarás siquiera mi nombre en estos días de tanto apuro, de vida tan acelerada, de sueños tan cortos y jornadas tan largas.

Hoy volví a escuchar esa canción, y concluí que debió ser escrita para ti. Te conozco desde hace poco, apenas en los años dorados de mi juvenil existencia; cuando me ahogaba en la densidad sin sentido, fuiste una de las luces que iluminó mi camino de vuelta a la realidad.

diciembre 11, 2011

Y a ti, ¿dónde te agarró el temblor?

Así de grueso se acomodaron la placas...


Ayer sábado, a las 19:47 horas, se registró un sismo de 6.8 grados en la escala Richter que enloqueció a la Ciudad de México. Aquí en México será la nota de primera plana de los periódicos de toda índole, más allá de la victoria del Barça sobre el Real Madrid en el clásico del fútbol español y de que mañana tendremos nuevo campeón de balompié mexicano entre Tigres y Santos.

Yo estaba en un centro comercial al que fui con mi papá y mi hermana; cinco minutos antes, me había reunido con ellos después de haber ido a dejar un microondas que papá había comprado para su departamento. Agradezco que no estaba perdido en otra parte, ya que pudimos llevar tranquilamente el caos que se armó en la siguiente hora.

diciembre 09, 2011

Playlist: Julio - Diciembre de 2011

Van Morrison

Casi es fin de año, y es tiempo de cambiar el playlist que acompaña este blog. Y pese a que aún no sé qué música acompañará al siguiente soundtrack de "El Arcangelino", creo que es tiempo de despedir un ciclo en la vida de este sitio virtual. Espero tener listo mi nuevo compilado de pecados musicales para el fin de semana.

Cada vez que cambio los tracks de ese peculiar iPod que cuelga entre los gadgets de mi blog, significa que es tiempo para cambiar de periodo en mi vida; es como cambiar los muebles de posición, como depurar la ropa del closet o como cortarse el cabello. Mi vida necesita algunos cambios, de los cuales ya he hablado, y qué mejor forma para empezar que con música.

Han pasado seis meses desde que el siguiente listado de canciones entró a los altares de esta bitácora virtual; lo recordaré como el soundtrack de mi semestre sabático, lo recordaré con cierto sabor agridulce, esperando que sea degustable con el tiempo. No me puedo quejar, entre mis días de vago surgieron entradas que he compartido en este espacio de las que me siento bastante orgulloso.

Desafortunadamente, el tiempo no cunde; es momento de darle una bofetada a la vida:

diciembre 06, 2011

Reporte Expo Temporal #10: Ron Mueck en el Antiguo Colegio de San Ildefonso

(Con esta entrada, "El Arcangelino" celebra sus 20 mil visitas. ¡Muchas Gracias!)

"Máscara II" (2001 - 2002)

Desde el mes de septiembre, el Antiguo Colegio de San Ildefonso alberga una exposición dedicada al escultor australiano Ron Mueck (Melbourne, 1958), la cual ha roto con todos los records de asistencia del recinto. Esta muestra se presentó originalmente en el Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey (MARCO) para después ser trasladada a la Ciudad de México, como ocurrió con la retrospectiva del también escultor Antony Gormley.

Cuando asistí a esta muestra, tenía una gran expectativa y esperaba encontrar un gran compilado de piezas, sin embargo, lo que encontré fueron pocas pero muy puntuales muestras del trabajo de Mueck, lo cual, como fan empedernido del hiperrealismo, me decepcionó un poco. A lo mucho, se trajeron 10 piezas, cuyo tamaño, precios de traslado, montaje y cuidados preventivos justifican la selección y la cantidad.

diciembre 05, 2011

Momento Photo Booth #6


Para la biblioteca de Enrique Peña Nieto, y para las mujeres que, como mi madre, van a votar por él sólo porque es guapo, recomiendo "Las Preciosas Ridículas", parte de las comedias de Molière...

¿Ustedes tienen un libro que le quisieran recomendar a su virtual presidente?

diciembre 02, 2011

Asuntos Pop #1: Enrique Iglesias - Dímelo / Do You Know? (The Ping Pong Song)


En las últimas horas, he estado repasando mi lista de guilty pleasures de pop en español en Youtube, y me acordé de Enrique Iglesias y del video de "Dímelo", conocida en inglés como "Do You Know? (The Ping Pong Song)", parte del disco Insomniac (2007). Esta canción, según las listas que cita Wikipedia de hit parade, es la más exitosa que ha tenido el español en su carrera como cantante.

Una luz se prendió en mi cabeza cuando acabé de ver el video, y la idea que tengo es bastante alocada y carece de fundamentos, pero creo que vale la pena compartirla. ¿Puedo explicar mi punto de vista sobre la música pop en español en la industria musical, dominada por el idioma inglés, los artistas y los géneros producidos en Estados Unidos? No tengo la intención de hacer un estudio visual de los videos de Enrique Iglesias ni nada por el estilo, simplemente trato de dar una opinión apoyado en un recurso visual; otros ejemplos de artistas "latinos" que podría citar son Shakira y Ricky Martin, pero de la primera hablaré en otro momento, mientras que del segundo no tengo qué decir.

noviembre 30, 2011

Yo Confieso... #7: De soñar y procrastinar

Oswaldo Guayasamín (1919 - 1999)
"La Espera", de la serie La Edad de
la Ira (1968 - 69)
Óleo sobre tela, 200 x 100 cm
Colección Fundación Guayasamín,
Quito, Ecuador

Noviembre se ha extinguido, y con su fin viene el gélido Diciembre, uno de mis meses favoritos del año. Estos meses suelen ser para mí de reflexión y alegría: se vienen las fiestas de fin de 2011, momentos para estar con la familia y para pensar en lo que ha pasado en el año que termina. Sin embargo, este mes de Diciembre será diferente a los anteriores, porque mi futuro sigue sin fijarse un sentido; durante estos cuatro meses, fuera de mi compromiso con este blog, no he hecho nada productivo de mi vida, y esto empieza a pasarle factura a mi salud mental.

(Amable lector, si no deseas agobiarte con mis rollos existenciales y mi exaltada inmadurez, te recomiendo que te detengas, no es mi propósito alejarte de este blog, todo lo contrario: aquí están mis reseñas, las imágenes, mis editoriales; sé siempre bienvenido. Si crees prudente seguir leyendo, agradezco de antemano tu atención y tu paciencia; acuéstate conmigo en el diván.)

noviembre 29, 2011

George Harrison: a 10 años de su muerte...


Un día como hoy, hace 10 años, el espíritu de George Harrison emprendió un viaje más allá de lo trascendental.

Como guitarrista, fue genial a su propia manera: tranquilo y discreto detrás de las personalidades arrolladoras de sus comparsas, hizo de los Beatles la banda de pop más influyente y elemental de nuestra era. No quería salvar al mundo como John, tampoco era melodicamente ambicioso como Paul, y mucho menos era tan divertido y sincero como Ringo... George era George, el discreto, el silencioso.

noviembre 25, 2011

Reporte Expo Temporal #9: "Machina / Medium / Apparatus" en Laboratorio Arte Alameda

M*M*A (LAA / museografo.com)

"Machina / Medium / Apparatus" es, más que una exposición, un esfuerzo intelectual donde arte, historia, ciencia, tecnología y magia se conectan para crear un marco para el pensamiento científico, la reflexión histórica y la producción artística. El Laboratorio Arte Alameda (LAA) presenta la obra de seis artistas mexicanos: Gilberto Esparza (Aguascalientes, 1975), Rafael Lozano - Hemmer (Ciudad de México, 1967), Ale de la Puente (Ciudad de México, 1968), Fabiola Torres - Alzaba (Ciudad de México, 1978), Marcela Armas (Durango, 1976) y Santiago Itzcóatl (Ciudad de México, 1986), bajo la curaduría de Karla Jasso (Morelia, 1976).

De hecho, el lugar que alberga el LAA, el Antiguo Convento de San Diego, frente al cual estuvo el quemadero de la Santa Inquisición durante la época novohispana, funciona como un marco de referencia para las ambiciones de esta exposición. El lugar que hoy alberga prácticas artísticas en diálogo constante con la ciencia y la tecnología fue, en el mundo barroco novohispano, órgano del sistema administrativo y de control colonial, pero también testigo de sus manifestaciones culturales.

Bajo este contexto, se entreteje la exhaustiva investigación de Karla Jasso, que busca reflexionar sobre la relación entre la ciencia y la tecnología novohispana con el quehacer artístico contemporáneo. Los términos en latin del proyecto de la exposición y las referencias a las ilustraciones científicas de los libros del jesuita Atanasio Kirchner en el diseño gráfico de la misma juegan un rol muy importante; parten de esa búsqueda de resonancias entre el pasado y el presente, donde los términos llevan hacia nuevos significados y las inquietudes científicas convergen y dialogan.

noviembre 24, 2011

Freddie Mercury: a 20 años de su muerte...


Si tuviera la oportunidad de reencarnar en un cantante, no dudaría en elegir a Freddie Mercury, ese tímido chico parsi de sonrisa chueca y enorme voz que estremeció al mundo entero.

Nacería en el último lugar del mundo, aprendería piano y diseño entre tres continentes, escucharía ópera y jazz. Tal vez trabajaría en un aeropuerto y me uniría a una banda de rock para cambiar mi destino.

Haría de mis conciertos un teatro de máscaras, donde yo sería rey y reina, donde provocaría a todos los presentes con mis juegos vocales y mis glamorosas gestualidades.

noviembre 22, 2011

Imogena #2

Jasper Johns (1930)
"In Memory of My Feelings - Frank O'Hara" (1961)
Óleo sobre tela y objetos, 102.2 x 152.4 x 7.3 cm
Museo de Arte Contemporáneo, Chicago

No hay luz en esta habitación
ni viento que limpie este aire,
tan sólo existe mi cuerpo
inverbe, inmóvil, inútil.

A lo largo de estos días de oscuridad 
en mi corazón inexplorado y salvaje
intenté escribir la historia de los dos
como la deseé, como la imaginé.

Pero nunca fuiste nada para mí,
y quise despedazarme todo, arrepentido
de haberte alejado de mis pensamientos,
de no haber luchado por tenerte conmigo.

 Una lágrima de desprecio hacia mi impotencia
ilumina los pliegues de una cama sin descanso
y el tacto de una mano se pierde en un vacío
que nunca se ocupó, que nunca sintió.

Si te hubieras quedado, de mis sentimientos
nacerían jardines y montañas, néctar y pan,
en mis pasos no habría pesares ni dudas,
sólo belleza, emoción, amor, paz.

Si te hubieras quedado para siempre
dentro de los rincones de mi existencia,
tus ojos serían la vida y la poesía,
alegría para el resto de mis días.

noviembre 20, 2011

Reporte Expo Temporal #8: "Marilyn Manson: The Path of Misery" en el Antiguo Colegio de San Ildefonso

"Sísifo" (2003)

Marilyn Manson (Canton, 1969) ha edificado a lo largo de dos décadas de carrera musical, una imagen marcada por la controversia y la obsenidad. Con las sórdidas atmósferas de su música industrial, con conciertos ricos en teatralidad y las escandalosas letras de sus canciones, Manson ha escrito su nombre en la historia del rock y en los corazones de fans en todos las escenas underground del mundo. Este personaje es un ícono de la cultura americana contemporánea, resumen de sus más notorias contradicciones: la afección por la creatividad y el glamour, pero también por la muerte y la destrucción.

El Antiguo Colegio de San Ildefonso y 212 Productions presentan, por primera vez en México, el trabajo como artista plástico del llamado "Príncipe de las Tinieblas"; The Path of Misery, curada por Maxwell Williams, contiene 30 acuarelas que buscan representar los aspectos más importantes de una década de trabajo pictórico. Es la segunda vez que San Ildefonso y 212 unen sus esfuerzos para traer una muestra internacional de tal envergadura: en 2009, nos presentaron "David LaChapelle: Delirios de Razón", que fue una de las más exitosas que ha realizado este recinto.

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noviembre 16, 2011

Michoacán: Hacia una teoría de la Teoría de Conspiración Política / Amoroso Rayito de Esperanza 2.0

Vallejo y "Cocoa": Dos tipos muy cuidados. (CNN México)

El pasado lunes, se declaró la victoria, aún no oficial, del candidato del PRI a la gobernatura del estado de Michoacán, Fausto Vallejo. Según estos cómputos, la elección en esta entidad fue una de las más cerradas que se recuerden a nivel estatal en México; la diferencia entre Vallejo y la candidata del PAN, Luisa María Calderón, fue de 2.6%; y con el candidato del PRD, Silvano Aureoles, fue de 6.5%. Además, el PRI se hizo de casi la mitad de las curules del congreso estatal.

Ésta fue la última elección antes de las federales de 2012, por lo que también es un laboratorio de algunos síntomas que podrían ocurrir el próximo mes de Julio; las declaraciones de Cocoa Calderón después de darse a conocer los resultados preliminares del conteo rápido son alarmantes en ese sentido. Lo que dijo la candidata panista es bastante grave, y necesita ser fundamentado para no provocar divisiones entre los ciudadanos michoacanos: según Cocoa, el PRI ganó la elección gracias a que fue apoyado por los grupos criminales dominantes en la entidad, específicamente la Familia Michoacana, causa de un enorme miedo y abstencionismo, por lo que la elección debe ser anulada.

noviembre 15, 2011

Avisos Parroquiales #1: Nuevo FanBox de Facebook, Ciudad Blogger y Redes Sociales

Alexander Rodchenko (1891 - 1956)
"Lilya Brik" (1924)

Hola a todos... Esta entrada tiene que ser muy rápida, así que trataré de usar la menor extensión posible. Son tres puntos que quiero escribir rápidamente.

Primer Punto: Quiero avisarles que mi blog está estrenando FanBox y página en Facebook. Si miran hacia la parte derecha, junto a la barra lateral, verán una pestaña que flota en la página; ésa es la nueva FanBox de Facebook, donde pueden hacer click en "Me Gusta". Por ahora, sólo yo soy fan de la página y se ve bastante patético, pero espero que el espacio crezca en este tiempo, y sólo puede ocurrir con la ayuda de ustedes.

A partir de hoy, si están en Facebook, pueden seguir y compartir los contenidos de este blog y otras diarreas que se me puedan ocurrir desde la red social de Marc Zuckenberg, y si no son usuarios, pues no soy quien para obligarlos, todo lo contrario.

Abrí este espacio para ofrecer una alternativa de subscripción y comunicación a cualquier persona que se pase por aquí. Quiero que esta página sea espacio de opinión y enlace; pienso hacer preguntas sobre los temas del momento, y en base a ellas enriqueceré mis entradas. ¿Por qué no poner de repente algún enlace, o algún video, o alguna cosa por el estilo?. ¿Por qué no recomiendan ustedes algo?

noviembre 13, 2011

Pacquiao vs. Márquez III: De la indignación y la concupiscencia

Escena del Pacquiao VS Márquez III (@zanferbox / Twitter)

La noche del día 12 de noviembre de 2011 vivirá para siempre en la infamia de la historia del boxeo.

Juan Manuel "Dinamita" Márquez, pugilista mexicano campeón de peso ligero, combatió hace algunas horas con Manny "Pac Man" Pacquiao, considerado por los expertos como el mejor libra por libra en cualquier categoría de su generación. Márquez brindó una pelea de epopeya, con rapidez, golpes precisos y categoría de monarca mundial, borrando del ring por largos trayectos al campeón filipino. Lo que millones de espectadores vieron el día de hoy en la arena del MGM Grand en Las Vegas fue la mejor demostración del arte de la fistina que ha otorgado un mexicano contra el "Pac Man" desde Érik "el Terrible" Morales, doce episodios de absoluta entrega y superioridad ante un hombre que hasta el timbrar de la campana lucía como un peleador invencible.

Desafortunadamente, los jueces que dieron el veredicto final no vieron lo que todos los demás. El boxeo es un deporte de apreciación, pero ése no fue el problema el día de hoy, sino la gran masa de intereses que rodean, valga la redundancia, tal apreciación. Mientras un juez vio un empate, los otros dos dieron victoria a Pacquiao, quien se notó claramente sorprendido por el anuncio oficial de decisión unánime. No es la primera vez que "Dinamita" logra superar a Pacquiao de principio a fin, y no es la primera vez que sale del cuadrilátero con las manos vacías; recordemos que el segundo combate de esta rivalidad, decisión dividida para "Pac Man", fue percibida como victoria de Márquez.

noviembre 11, 2011

11.11.11: De deudas, búlgaras, Michoacán, Blake y Lujambio... ¿Qué nos Pasa?

José Francisco Blake Mora (1966 - 2011) Descanse en Paz... (GF)

Ha sido una semana interesante la que ha pasado en los entornos políticos aquí en México, ya que han ocurrido cualquier cantidad de sucesos extraños y que dejan muchas preguntas sin responder. Varios muertos, dos con la soga al cuello y uno que buscará librarla, todos en previa de las elecciones del próximo domingo 13, donde se elegirá nuevo gobernador del estado de Michoacán. Para no hacernos tantas bolas, iré, como diría Jack el Destripador, por partes:
  1. Al ejercer el gobierno en cualquier entidad federativa, es importante tener las cuentas económicas claras; si es necesario endeudarse para conseguir los objetivos del gobierno, es algo aceptable mientras la cuota se pueda desahogar y no duela a los dineros de los contribuyentes. Las acusaciones contra el ex-gobernador de Coahuila y hoy presidente del PRI, Humberto Moreira, son muy graves; este personaje dejó una deuda de 3 mil 100 millones de pesos, cuyos créditos fueron adquiridos mediante documentación falsa, amén de la aparición de costosas propiedades de diversos miembros de su gabinete en Estados Unidos. Los miembros y las bases del partido tricolor han cerrado sus filas alrededor de su líder, mientras que los opositores piden su cabeza envuelta en explicaciones, sobre si ese dinero se utilizó en la entidad o se desvió para fines personales y/o partidistas. No creo que esas flechas apunten hoy al folklorico coahuilense de dientes prominentes, sino que van más arriba, hacia el copete del bólido que corre hacia Los Pinos sin obstáculo que lo tropiece a la lejanía: Enrique Peña Nieto.

noviembre 09, 2011

Top 20 Albums #6: Led Zeppelin - Led Zeppelin IV

Antes de comenzar, me gustaría mandar un saludo al bloguero que me recordó tan importante fecha, Efrén de The Bad Blood Club, cuyo texto homenaje me sirve como punto de partida. En muchas partes del mundo, en diferentes idiomas y lugares, se debieron de realizar cualquier cantidad de tributos al disco del cual hablaré en la entrada de mi Top 20 de Albums; he aquí mi grano de arena.

Un día 8 de Noviembre de hace 40 años, apareció en las tiendas de música uno de los albums más paradigmáticos de la historia, la gran obra maestra de Led Zeppelin, hombre por hombre, sin temor a equivocarme, la más virtuosa banda de rock de todos los tiempos; piedra clave de lo que hoy entendemos por rock en casi todos sus subgéneros, cuya trascendencia es y seguirá siendo la letra escarlata en la piel de todas las bandas de rock que los han sucedido. Hablo, desde luego, del disco del ermitaño, el disco de los cuatro símbolos, ZoSo; hoy en día más conocido como Led Zeppelin IV (1971).

Cuatro genios ingleses cuyos nombres se escriben en tinta áurea: al frente, la potente voz de Robert Plant, cuyo carisma es la mejor manifestación de actitud rockanrolera de toda una generación; tocando el bajo y una gran variedad de instrumentos en estudio, el sereno virtuoso John Paul Jones, responsable de las aristas que acercaron a la banda a terrenos como la música clásica y los sonidos de Oriente; una bestia en la batería, John Bonham, por aclamación el mejor baterista de la historia, el hombre detrás del arrastre rítmico y de la leyenda fiestera del grupo; y finalmente, Jimmy Page, el divino guitarrista que, en cada golpe y cada riff de su Les Paul, invocaba la risa del poderoso demonio que le vendió su alma por amor al rock n' roll.

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noviembre 02, 2011

The World is Yawning #19

Mary Jane Ansell (Shropshire, 1972)
"Protection" s/f
Óleo sobre panel, 38 x 38 cm
Colección Particular
Imagen tomada de Gandalf's Gallery

Anhelo enamorarme de ti, con el paso de cada palabra
mientras conozco el ritmo acelerado de tus parpadeos
y las comisuras de tus labios al abrir y al cerrar.

Aspirar tu voz de suave aurora, beber el brillo
de tus dulces ojos mirando hacia las estrellas,
y saborear cada gota de tu sonrisa al amanecer.

Volver sobre mis pasos, una vez enloquecido,
para reencontrame con cada emoción vivida
y entonces, posar mi corazón entre tus manos.

octubre 30, 2011

Reporte Expo Temporal #7: "Fábrica Mexicana: Diseño Industrial Contemporáneo" en el Museo de Arte Moderno


El pasado 13 de octubre, el Museo de Arte Moderno (MAM) inauguró la exposición "Fábrica Mexicana: Diseño Industrial Contemporáneo". Esta muestra fue concebida en asociación con el evento Design Week México 2011, el encuentro de diseño y arquitectura que reúne a lo mejor del interiorismo en el país. Además, el MAM retoma una de sus misiones históricas, la difusión de las nuevas tendencias del diseño internacional, como ocurrió en 1971, año en que tuvo lugar el Primer Salón Mexicano del Diseño. Se recopilaron 125 piezas de diversos gabinetes creativos y diseñadores, ordenados en criterios que abarcan las problemáticas principales del diseño industrial en nuestro país.

Algunos de los nombres importantes que destacan en la muestran son los siguientes: Héctor Esrawe, Emiliano Godoy, Ariel Rojo Design Studio, Joel Escalona, Ezequiel Farca, Mauricio Lara, Bala Studio, Bamboocycles, Diseño Neko, eosmexico estudio, Sami Hayek, Pirwi, Rococo, The Rug Company, 20/20 y muchos más.

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octubre 28, 2011

Momento Photo Booth #5


Simplemente quise tomarme una fotografía con esta curiosa peluca. Por la mañana fui a la universidad a hacer trámites, y fui a saludar a mis compañeras.

Una de ellas, P. T., llegó disfrazada como Mia Wallace, el personaje de Uma Thurman en Pulp Fiction. Me prestó su peluca y me la puse...

Sería muy mala drag, pero pronto me vestiré de Vincent Vega
.

octubre 25, 2011

Fragmento de "Demian" de Hermann Hesse


Ella notaba en seguida cuándo se producía en mí un cambio, una confusión o una renovación. Me parecía que los sueños que yo tenía al dormir eran inspiraciones suyas. Muchas veces se lo contaba y le resultaban comprensibles y naturales; no había dificultades que ella no siguiera con su clara intuición. Durante un tiempo tuve sueños que eran como reproducciones de nuestras conversaciones del día. Soñaba que todo el mundo estaba revolucionado y que yo, solo o con Demian, esperaba tenso el gran destino. Este permanecería oculto pero llevaba los rasgos de Frau Eva: ser elegido o rechazado por ella era el destino.

A veces me decía sonriente:

- No es ese todo su sueño, Sinclair. Ha olvidado usted lo mejor.

Y, en efecto, solía recordar entonces nuevos fragmentos de mi sueño, sin acertar a explicarme cómo podía haberlos olvidado. 

En ocasiones me sentía descontento y atormentado de deseos. Creía no poder soportar ya por más tiempo tenerla a mi lado sin estrecharla entre mis brazos. También esto lo advirtió ella en seguida y al verme llegar una tarde a su casa, agitado y confuso, después de varios días de retraimiento y me dijo:

- No debe usted entregarse a deseos en los que no cree. Sé lo que usted desea. Tiene usted que abandonarlos o desearlos de verdad y por entero. Cuando llegue usted a pedir llevando en sí la plena seguridad de lograr su deseo, la demanda y la satisfacción coincidirán en un solo instante. Pero usted desea y se reprocha, temeroso, sus deseos. Tiene usted que dominar todo eso. Voy a contarle una conseja.

Y me contó la historia de un muchacho enamorado de una estrella. Adoraba a su estrella junto al mar, tendía sus brazos hacia ella, soñaba con ella y le dirigía todos sus pensamientos. Pero sabía, o creía saber, que una estrella no puede ser abrazada por un ser humano. Creía que su destino era amar a una estrella sin esperanza; y sobre esta idea construyó todo un poema vital de renuncia y de sufrimiento silencioso y fiel que habría de purificarle y perfeccionarle. Todos sus sueños se concentraban en una estrella. Una noche estaba de nuevo junto al mar, sobre un acantilado, contemplando su estrella y ardiendo de amor hacia ella. En el momento de mayor pasión dio unos pasos hacia adelante y lanzó al vacío, a su encuentro. Pero en el instante de tirarse pensó que era imposible y cayó a la plaza destrozado. No había sabido amar. Si en el momento de lanzarse hubiera tenido la fuerza de creer firmemente en la realización de su amor, hubiese volado hacia arriba a reunirse con su estrella.

- El amor no se debe pedir - continuó -, ni exigir tampoco. ha de tener la fuerza de llegar en sí mismo a la certeza, y entonces atrae ya en lugar de ser expelido. Sinclair, su amor es ahora atraido por mí. Cuando llegue a atraerme, entonces acudiré. No quiero hacer un regalo, quiero ser ganada.

octubre 21, 2011

De la muerte de Gaddafi, la rendición de ETA y la toma estudiantil del Congreso de Chile

Un joven celebra, en Trípoli, la captura de Gaddafi
(Marco Longari / AFP)

El día de ayer, octubre 20, será recordado en la historia por los sucesos que ocurrieron en diferentes partes del mundo. Tres frentes fueron sede de eventos de gran trascendencia para la historia.

Por un lado, y quizá la noticia más mediatizada del día, fue la muerte del ex-dictador libio, Muammar Gaddafi, a manos del opositor Consejo Nacional Transitorio; la captura fue en la ciudad de Sirte, lugar donde este sátrapa nació. Fueron ocho meses de batalla desde la caída del régimen hasta la captura y muerte del tirano, el cual tuvo que resistir tanto a su creciente enemigo interno como a los ataques mandados por la OTAN y los aliados de Estados Unidos.

Con la muerte del coronel Gaddafi, se termina con uno de los regímenes autoritarios y desiguales que azotan a África desde la segunda mitad del siglo XX; este dictador gobernó Libia por 42 años, desde que su golpe de estado triunfó en 1969 hasta el comienzo de los levantamientos civiles en febrero de este año. Gaddafi se hizo célebre en el mundo por su estilo derrochador y lleno de lujos, así como por los delirios de grandeza y culto de personalidad, mientras su pueblo sufría de pobreza.

octubre 20, 2011

Del Festival Corona Capital 2011, Octubre 15 de 2011 (Parte 2)


Continuación de la entrada anterior...

Lo mejor estaba por venir, faltaban 20 minutos para que dieran las 5 de la tarde, y mi cabeza comenzaba a sentir los efectos de tanta música tan diversa; las sensaciones estaban disparadas como en un viaje narcótico, quizás por el efecto directo de verme forzado a ser fumador pasivo de varios churros de marihuana que se habían consumido cerca de mí. Mis piernas me pedían un poco de pasto para que me sentara y pudiera estirarlas; la jornada aún no terminaba.

Mercedes Nasta, de Disco Ruido!
(Alberto Escoto "Kross Scott" / indie-kross.com)
Había que buscar un poco de cerveza, J. C. y yo pasamos al puesto que estaba junto a "la playa", una especie de alberca masiva, con arena y cascada, donde la gente se mojaba para lidiar con el calor. Había que moverse rápido, ya que en el Escenario Corona Light iba a tocar Disco Ruido!, otra de las bandas mexicanas de electrónica estelares en el cártel; sin duda, se trataba de un instante imperdible del festival. Se trata de un colectivo compuesto por dos DJ's, Peto y Nariño Tierno, junto con el guitarrista Julián Placencia, el baterista Víctor Piter y la cantante Mercedes Nasta; además de su trabajo original, han editado diversos mash ups y remixes de canciones de otras bandas.

octubre 18, 2011

Del Festival Corona Capital 2011, Octubre 15 de 2011 (Parte 1)


El pasado sábado 15 de octubre, estuve en el Autódromo Hermanos Rodríguez para vivir el Festival Corona Capital 2011, el concierto masivo más importante del segundo semestre del año, donde había una gran expectativa por el gran cartel que estaba anunciado.

Desperté pasadas las 10 de la mañana; había tenido una noche demás complicada para poder dormir y tener suficiente descanso para este día, el cual esperé con paciencia por casi 3 meses. Desayuné lo mejor que pude, sabiendo que necesitaría mucha energía y que mi presupuesto era limitado; el Corona Capital sería mi primer concierto de su tipo en la vida, y quería aguantar hasta el final. Lentes de sol, gorra y un rompevientos, estaba más que listo.

Tuve que esperar a mi hermana, quien como yo, iba a tomar el Metro; necesita un cuaderno de química para estudiar y había quedado de verse con un amigo. Salimos a las 11:45 en dirección a Chabacano, donde ambos teníamos que transbordar. Nos separamos para dirigirnos hasta nuestros destinos, tomé la línea 9 hacia el Autódromo Hermanos Rodríguez, al oriente del De-Efe.

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Cortes de pelo en el stand de Ibero 90.9 (Foto del autor)

Desde el momento en que bajé en la estación Ciudad Deportiva, había quien preguntaba si te faltaban o sobraban boletos; en México, la reventa es uno de esos asuntos por resolver, todo un poder fáctico del espectáculo y una industria millonaria a su alrededor. Alrededor de las 12:30 ya había bastante gente reunida, sobre todo gentes de mi edad; había puestos para desayunar y muchas tienditas para comprar bebidas o cigarros. Veinte minutos de caminata para llegar al acceso: esto sería más agotador de lo que pensaba. El asunto había comenzado alrededor de las 11 de la mañana, y apenas estaba calentándose, como si el sofocante sol no fuera suficiente.

octubre 11, 2011

Reporte Expo Temporal #6: Artur Lescher, "Meta-métrico" / Theo Michael, "Scholars in Space" en Galería OMR / el52

Artur Lescher (1962)
"Péndulo" (2011)
Latón y cable de acero, 180 x 8.5 x 8.5 cm

(Continúa de R.E.T. #5)

El pasado 24 de octubre, tuve la oportunidad de asistir a la inauguración de las exposiciones que se están presentando en la Galería OMR de la Ciudad de México, y que seguirán durante las siguientes semanas. Se trata de dos exposiciones que marcaron el debut en nuestro país de dos artistas: el brasileño Artur Lescher (Sao Paulo, 1962) y el griego Theo Michael (Panorama, 1978).

Esta entrada debió ser escrita hace una semana, pero los pendientes y los sucesos de la vida mundial me han obligado a dejarla de lado; afortunadamente, aún falta un mes para que finalice la muestra, por lo que es mejor tarde que nunca para esta recomendación y para mi crónica.

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Volviendo sobre mis recuerdos, el martes que estuve en Arroniz me enteré de esta exposición, y prometí a A.N., quien trabaja ahí, que estaría ahí. Esa semana aprendí que el valor de mi palabra es mucho más importante de lo que yo creía, y que es un valor sagrado para cualquier persona.

octubre 06, 2011

Top 20 Albums #5: The Cure - Wild Mood Swings

Es buen momento para hablar de uno más de mis discos favoritos, y espero armar polémica con esta elección. He elegido el que es, en mi opinión, uno de los discos más infravalorados de la historia de la música en los últimos 20 años. Un álbum que ha levantado cualquier cantidad de pasiones y polémicas alrededor de sus creadores, sus fans y los críticos. Me refiero al Wild Mood Swings (1996) de The Cure.

Tengo cualquier cantidad de justificaciones para mi elección, e igual número de aclaraciones. Con esta reseña me estoy imponiendo un desafío personal derivado de lo antes dicho sobre este disco, el cual ha sido catalogado como flojo, denso, confuso, mediocre y aburrido; incluso hay quienes se atreven a marcarlo como "el principio del fin" de la banda. Hay razones personales detrás de mi gusto hacia este material: con él conocí a The Cure, y fue mi motivación para dar mis tímidos pasos hacia atrás en su discografía; además, éste fue de los primeros discos en inglés que escuché, y el primero al que recurrí para aprender el idioma.

En pocas palabras, no se trata del mejor disco de The Cure, pero me gusta, y para mí eso es algo muy importante, sin quitarle por eso el mérito que tienen Disintegration o Pornography. Sin más preámbulos, permítanme su atención. Espero que mis palabras los lleven a conocer este disco y a considerar su valor y su estética.

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Wild Mood Swings es un tema polémico en la historia de The Cure, sobre el cual se sigue debatiendo con fervor. Cada vez que he escuchado o leído críticas negativas a este disco, he encontrado factores en común: la falta de éxito comercial y el desapego a la "esencia" de la banda de Robert Smith y compañía: una tensión entre el rock gótico de letras atormentadas y oscuras con la explosión de genialidad pop, bajo atmósferas tildadas entre lo oscuramente nostálgico y lo brillantemente psicodélico. Tratar de hablar de una "esencia" en una banda significa tratar de imponer una vara con la cual será medido cualquier trabajo nuevo de ésta, creando una resistencia a cualquier tipo de cambio o experimentación.

In Memoriam: Steve Jobs (1955 - 2011)

"Una computadora es la herramienta más importante que jamás
idearemos, es una bicicleta para nuestra mentes".
Steve Jobs (1955 - 2011)

En la historia de la humanidad, son muchos los hombres que han logrado cambiar nuestra forma de vivir, ver y movernos en el mundo desde la trinchera de la ciencia y la tecnología. Todo empezó cuando Nicolás Copérnico demostró nuestra pequeñez en la existencia; poco después, Isaac Newton descubrió las leyes que rigen nuestro Universo. Llegaron en el siglo XIX Thomas Alva Edison y Alexander Graham Bell, quienes crearon invenciones maravillosas que parecían insuperables; además, los hermanos Wright y Alberto Santos-Dumont nos mostraron que podíamos volar, mientras Henry Ford aceleró nuestros pasos a través de la tierra. Se trataba de un principio...

La era nuclear y la batalla de las superpotencias en la Guerra Fría derivó en una nueva ola de innovaciones sorprendentes. El invento por excelencia de la segunda mitad del siglo XX fue la computadora. Estos dispositivos apoyaron a las grandes potencias en el rubro militar, la inteligencia y la tecnología espacial; con el tiempo, se hicieron más pequeñas y comenzaron a realizar acciones y operaciones cada vez más complejas. El siguiente paso era llevar esa tecnología a una mayor cantidad de personas, lo cual comenzó en lugares pequeños, en circuitos de aficionados.

Hubo tres pioneros principales que, desde sus trincheras, comenzaron a concebir esa utopía llamada microinformática: Si bien Xerox había creado los primeros prototipos de computadora personal como la Alto, y Bill Gates, de Microsoft, fue el primero que demostró que cualquier familia podría tener una en casa al masificar un lenguaje de programación, los primeros en lograr aquel sueño fueron Steve Jobs y Steve Wozniak, de Apple. "Woz" era el programador, el que manipulaba los lenguajes y el software, mientras que Jobs sería el alquimista que concebiría en toda su extensión la magia de la informática, lo cual marcaría al mundo para siempre y para bien. Apple II, la primera computadora personal producida en masa, sólo fue el primer paso hacia la montaña que hoy conocemos y vivimos; la Lisa y la Macintosh llegarían después.

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octubre 02, 2011

Recuerdo Borroso #3: Viruta y Capulina

 IN MEMORIAM: Gaspar Henaine "Capulina" (1926 - 2011)

Viruta y Capulina en "El Camino de los Espantos" (EFE)

El pasado 30 de septiembre, murió uno de los últimos genios del humor blanco, Gaspar Henaine "Capulina". Como muchos de los grandes cómicos mexicanos de mediados del siglo XX, "Capulina" se inició en los circos, donde pulió sus habilidades histriónicas y comenzó a adquirir arraigo popular. Pionero del cine y la televisión el México, el deschavetado cómico del sombrero sin tapa realizó más de 80 películas, grabó discos de música y participó en varios programas de televisión. Durante los últimos años de su vida, vivió retirado con su familia, aunque siempre tuvo la más alta estima de un público nostálgico.

"Capulina" era conocido como "el Rey del Humorismo Blanco" debido a las situaciones que se presentaban en sus películas, donde las risas se arrancaban a base de su humor físico "de pastelazo", inocente y libre de dobles sentidos y albures. A lado de Marco Antonio Campos "Viruta", formó uno de los dúos más memorables de la historia del cine y la televisión en América Latina, recorrió América Latina y se consagró como uno de los comediantes favoritos de varias generaciones. Como solista, su trayectoria fue menor, pero tuvo sus momentos memorables en la televisión.

The World is Yawning #18

Anselm Kiefer (1945)
"Melancholia" (2004)
Óleo, acrílico y emulsión sobre lienzo
y poliedro de cristal, 381 x 279.4 cm
Colección Particular

La luna se inquieta con la tormenta incierta que mi corazón encierra.
Las estrellas no saben si callarse o arrancarle lamentos al vacío.
Fría y lejana, la esperanza es una nebulosa de sueños extintos,
polvo de luz que lentamente se desvanece entre mi soledad.

Miro hacia el sol, tan breve, tan frágil
como estela de espuma entre las arenas del mar:
Soy un guijarro sembrado en tierras prolíficas,
una gota de agua en el desierto perdida,
la breve elegía de las promesas de una vida,
y el final fugaz de un segundo de eternidad.

Confundido y sin rumbo, heme aquí,
errante en mi mundo de infantiles obsesiones,
con los sueños amortajados en marchitas flores.

Mi corazón es un débil trozo de estambre
entre mi delgada voz y una lágrima de sangre.

septiembre 29, 2011

Reporte Expo Temporal #5: Mónica Espinosa, "Blame It on Herr Schwarz et ses Pierres Espaciales" en Arroniz Arte Contemporáneo


Esta vez, les hablaré de la exposición que se encuentra en estos momentos en la Galería Arroniz Arte Contemporáneo, en el corazón de la colonia Roma. Es una muestra del trabajo reciente de la artista mexicana Mónica Espinosa (Ciudad de México, 1977) titulada "Blame It on Herr Schwarz et ses Pierres Espaciales", curada por Iván Mejía y cuyas obras exhibidas están disponible a la venta.

A esta reseña y a la siguiente de mi sección "Reporte Expo Temporal", la cual realizaré después, sólo las separan tres días y un parque en una glorieta. Sin embargo, ahora hablaremos de galerías y de Arte contemporáneo, a diferencia de las anteriores, donde he manejado muestras de museos públicos con objetos artísticos más tradicionales. No había asistido a una inauguración de galería en mucho tiempo, y esta exposición era más que buen pretexto para romper ese largo ayuno.

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septiembre 24, 2011

Cover-contra-Sencillo #5: "Smells Like Teen Spirit"


Hola a todos...

Sin tanto preámbulo, la quinta entrega de esta sección, "Cóver-contra-Sencillo", conmemorando 20 años del lanzamiento del Nevermind de Nirvana. La canción no necesita presentación: "Smells Like Teen Spirit": de un lado, la furia de la banda de Aberdeen, Washington; en la otra esquina, el fuego meditante de la voz y el piano de Tori Amos.

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Un día como hoy, hace 20 años, vio la luz Nevermind (1991) de Nirvana, el álbum seminal de toda una generación. Se han escrito ya muchos golpes de teclado y ríos de tinta sobre la importancia de este álbum en la música popular y en la historia del rock: el disco que dio voz a una generación de jóvenes olvidada, el epítafio de una era de aparente prosperidad social y económica, el cenit del género grunge de Seattle, la consagración del rock alternativo en el corazón del mainstream y un largo etcétera de elogios.

Los primeros años de la década de los 90's, y específicamente 1991, estuvieron llenos de trascendentes trabajos discográficos, de los cuales, muchos fueron álbums debut; para muestra, dos botones: el Ten de Pearl Jam y el Blue Lines de Massive Attack. Fue el año del Screamdelica de Primal Scream, del Achtung Baby de U2, del Blood Sugar Sex Magik de los Red Hot Chili Peppers y del disco homónimo de Metallica, el llamado Álbum Negro.

Reporte Expo Temporal #4: "Rafael Coronel: Retrofutura" en el Palacio de Bellas Artes


El pasado Septiembre 13, tarde de martes en el Centro Histórico de la Ciudad de México, tuve la oportunidad de presenciar la inauguración de una de las exposiciones más importantes del semestre, "Rafael Coronel: Retrofutura".

Rafael Coronel (Zacatecas, 1931) es uno de los artistas mexicanos más importantes del siglo pasado, y uno de los más difíciles de catalogar en los nichos tradicionales de la historiografía del arte en México. Generacionalmente, pertenece a la llamada Generación de la Ruptura, por lo que se le considera contemporáneo a José Luis Cuevas, Vicente Rojo, Lydia Carrillo, Manuel Félguérez, su hermano Pedro Coronel y muchos más. Junto con todos los anteriores, Rafael Coronel destrozó la cortina de nopal que aislaba al Arte mexicano de los escenarios internacionales; rechazó los alcatraces que pintaba su suegro Diego Rivera, desdeñó las banderas y las consignas de David Alfaro Siqueiros, y se alejó de las llamas que plasmaba José Clemente Orozco.

Sin embargo, lo que vuelve diferente a un artista como Rafael Coronel de sus co-generacionales es el lenguaje plástico figurativo y minucioso, rico en influencias de la pintura occidental; transmisor de una expresión psicológica profunda, con temáticas inspiradas en sus sueños y obsesiones, haciendo constantes citas a las tradiciones de su pueblo como los bailes y las procesiones religiosas. Coleccionista de máscaras, futbolista frustrado, miembro de familia de artistas, exitoso ante la crítica y en el mercado, hombre trabajador cuya obra es basta y digna de una revisión como la que se presenta en el Palacio de Bellas Artes. Se tiene planeado que se lleve esta misma exposición a Monterrey y a la Zacatecas natal del artista.

septiembre 21, 2011

Detalles #9: "Fay & Steve (3)" de Judith Eisler


Enséñame a besarte, a conocer el universo ubicuo de tu misterio,
noche oscura como los ojos que me miran con el detenimiento
de una estatua de sal, como el sonoro destello de los aromas
que secretan los dulces poros de tu desnudez.

Enséñame a besarte, retando a la memoria de mis labios,
deseosos de sorber cada pliegue, cada curva, cada valle;
el viento de mi sed refrescará la lava que arde,
tierra en llamas al acecho de un huracán.

Enséñame a besarte, liturgia fantástica de mis soledades,
centuria letárgica de mis más apasionados instantes
que no terminan de iniciar, sino que se expanden
más allá de los universos temporales.

Enséñame a besarte, que sólo soy un pequeño hombre
perdido en tu infinitud femenina de pan y sangre,
atrapado en tu corazón de compleja orografía
y adicto enloquecido al color de tu sonrisa.

Con un beso tuyo, tan tuyo, aprendería
los atajos a los secretos de tu vida.

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Del destape que no fue destape, el diputado asesinado y la carnicería de Veracruz

Juay la election?

En estos momentos, hay dos máquinas que se encuentran en plena ebullición; la primera es la carrera presidencial en vista de las elecciones del 2012, y la segunda es la violencia que sigue castigando sin deberlo ni temerlo a nuestro país. Me parece irónico que mientras por un lado los partidos políticos ya se preparan para la repartición del poder en el próximo sexenio, la sociedad mexicana siga partiéndose en pedazos por una guerra inútil y sanguinaria.

El pasado Lunes 19, en el marco de un aniversario más del terremoto de 1985, ocurrió un movimiento telúrico más que anunciado. En horario primetime, en el noticiero nocturno de Televisa, con todas las luminarias sobre su cuidado rostro y el gel de su copete, Enrique Peña Nieto, ex-gobernador del Estado de México, dijo finalmente que quiere ser presidente de México, que quiere la candidatura del PRI y que aspira a ser el gobernante de los mexicanos.

Lo divertido de este "show" (no encuentro otra forma para llamarlo) está en que fue tan predecible como reality de Televisa. Si ha habido un medio que se ha encargado de promover tantas veces fuera posible la posible candidatura de Peña Nieto, éste ha sido "la fábrica de sueños"; está más que sabido que Televisa ha trazado una telenovela alrededor del que consideran el candidato más apto para los intereses de su dueño, Emilio Azcárraga Jean. Todo apunta a una historia de ensueño: los logros realizados en el Estado de México, las entrevistas, la imagen pública sobreexpuesta, incluso su esposa, Angélica Rivera, son producto de esta truculenta alianza.